Heissblütige Kanadier

Le Vent du Mord und de Temps Antan aus Quebec brachten ab Mitternacht den gesamten Heinepark zum Kochen. Das ging sogar soweit, das eigentlich für ihre bewegungungshinderliche Coolness bekannte Securityjungs vor der Bühne standen und vorsichtig mitwippten. Die Kanadier waren am Ende nicht nur von sich selbst, sondern auch vom Publikum begeistert. Großartiges Konzert, das an die Glanzjahre des Québec-Folk mit La Bottine Souriante erinnerte.

Rudolstadt Donnerstag

Dicht gedrängt standen die Regenschirme und Emergencie- Ponchos beim ersten Konzert des Abends. Yael Deckelbaum trat mit ihren Damen auf und versuchte bestens gegen den anhaltenden Sturzregen anzuspielen. Weitgehend unbeeindruckt vom Nass, tanzte und rockten Künstler und Publikum durch die feuchte Heineparkwiese.
Steve Earl durfte schon deutlich trockener starten. Sein gefälliger, aber engagierter Countryfolk unterhielt selbst die in die Zelte geflüchteten Gäste noch bis kurz vor Mitternacht.

Musik zum Rudolstadt Festival 2018 – Playlist Sendung 2

Die Playlist

zur zweiten Ausgabe mit Musik zum

Rudolstadt-Festival 2018

Sendung vom 01. Juli 2018 17:00 Uhr

Faber

Schweiz

www.fabersingt.com/

Mit halbwegs tanzbarer Musik und Texten, denen man beim Nachlauschen etwas verstört hinterherdenkt, kommt der junge Schweizer Songpoet nach Rudolstadt. Seine musikalischen Wurzeln finden sich im Elternhaus, hat er mit Pippo Pollina einen Vater, der in der Weltmusik einen großen Namen trägt. Stört den Sänger aber nicht, behindert ihn nicht, beflügelt ihn vielleicht. Allerdings macht er, was er will und das ist schon ein sehr eigenes Ding.

 

Shishani & the Namibian Tales

Namibia

www.namibiantales.com/

Rootsmusik und Desertblues verbindet die Band um die Sängerin Shishani aus dem Süden Afrikas. Mit modernem Blick berichtet sie von den uralten Traditionen in der Kalahariwüste, begegnet Gesängen mit Perkussion und Gitarren. Eine bezaubernde Mischung.

 

Lula Pena

Portugal

www.lulapena.com/

Die Gitarristin und Fadointerpretin aus Portugal tut sich schwer mit Regeln. Ihre Musik beschränkt sich nicht auf das Singen von Songs. Sie arbeitet an konzeptionellen musikalischen Werken. Ihre Lieder sind kleine Gesamtkunstwerke, die sich nur mit Geduld erschließen. Hörenswert sind sie immer.

 

Steve Earl

USA

www.steveearle.com/

Steve Earl ist wohl einer der seelisch weitgereisten Musiker des Country und der Americana. Seine Musik und seine Haltung ist auf eine Weise patriotisch, wie sie das konservative Amerika nicht ertragen kann. Politisch eckt er gern an, musikalisch steht er seit Jahren an forderster Front der engagierten Folkrocker seiner Heimat.

 

Lankum

Irland

www.lankumdublin.com/

Die Akustikfolkquartett aus Dublin ist längst kein Geheimtipp mehr.  Aber das wundert nicht. Sie sind mal laut, manchmal wild, dann wieder von erzählerischer Vielfalt und poetischer Würde. Ihnen gelingt es spielend alter Musik frisches Leben einzuhauchen.

 

Aquabella

Deutschland

www.aquabella.net/

20 Jahre ist das Vokalensemble Aquabella bereits unterwegs, um mit ihren reinen Stimmen zu bezaubern. Die CD “Jubilee” ist ein Geburtstagsständchen mit Coverversionen aus der Weltmusik. Klassiker, wie der brasilianische Wohlfühlsong “Mas que nada” und das schwedische Traditional “Herr Mannelig” bringen die vier Damen ebenso überzeugend zu Gehör, wie den arabische Hit “Aicha” und das jüdische Lied “Dortn iz mayn rueplatz”. Im Repertoire der stimmgewaltigen Sängerinnen Aquabella findet die ganze Vielfalt der Weltkulturen einträchtig zueinander. Live in Rudolstadt wird man ihre wunderbaren Stimmen in den Gassen und Straßen erklingen hören.

© Karsten Rube 2018 für Radio-Skala & Folkworld

Mashrou'Leila

Libanon

www.mashrouleila.com/

Mashrou'Leila kommen aus dem Libanon und berichten  von der neuen arabischen Identität, die sich nur mühsam ihren Platz erkämpft. Geschichten über politische Freiheiten, Gewalt- und Gewaltverzicht, Machogehabe und Respekt, Religion und Toleranz. Dabei sind sie weder provokant noch rebellisch, sondern feinfühlig und aufmerksam.  Das alles wird in einem Gewand aus Elektro-Pop und Oriental gekleidet und verspricht ein mitreißendes Highlight auf dem Festival zu werden.

 

Hanba

Polen

www.hanbabandcamp.com

Hanba wollen beweisen, das der Punkrock aus Polen kommt und zwar aus dem Polen der frühen Dreißiger Jahre. Die Dampfgassenkapelle schrammelt sich eine eigene musikalische Geschichte zurecht, die nicht nur schrill ist, sondern sogar funktioniert. Punk, Avantgarde und eine Prise polnischer Tradition zwischen Klezmer und Folklore.

Monsieur Doumani

Zypern

www.monsieurdoumani.com/

Junge traditionelle Musik aus Zypern hört man hierzulande ausgesprochen selten. Monsieur Doumani gelten als die besten Newcomer ihrer Insel. Sie versuchen, die traditionelle Musik ihrer Heimat neu zu beleben. Die drei Musiker sind durchaus mit westlicher Musik aufgewachsen. Doch die zypriotischen Melodien sind ihnen wichtig genug, um sie immer wieder neu einzuspielen. Sie versuchen sich nicht an einem gewagten Crossover zwischen okzidentalen Hörgewohnheiten und der Tradition des östlichen Mittelmeers, sondern spielen die Volkslieder, so, wie sie sie kennen. Einerseits traditionell, andererseits mit dem Selbstbewusstsein moderner Europäer. Das lässt die alten Lieder frisch und modern, ja beinahe zeitlos klingen.
© Karsten Rube 2014/2018 für Radio-Skala & Folkworld

Oddisee & Good Compny

USA

http://oddisee.co/

Rap und HipHop umkränzt eine Art dunkler Heiligenschein. "Musik für Aufgebrachte und Empörte", hört man zuweilen. Lieder für die Generation "ICH!". Dass es auch ganz anders sein kann, beweist der Sänger Oddisee aus Washington. Politscher Rap mit Funk & Soul untermalt, soll für Liebe, Verständnis und Rücksicht werben.  Aber nicht für bedingungslose Zurückhaltung. Wie das klingt und ob es auch nachts im Heinepark funktioniert, erfahren wir Samstag nach Mitternacht auf der Großen Bühne im Heinepark.

Torupilli Jussi Trio - Mengin Nagu Taevatitt CDTorupilli Jussi Trio

Estland

Bandwebsite

Der Länderschwerpunkt Estland präsentiert Hardcore-Folk mit Bagpipe und Fiddle in Gestalt einer recht schräg anmutenden Kapelle unter dem Namen Tourpilli Jussi Trio.  Der Tradition des Musikers Torupilli Juss folgend, suchen sie die Authentizität der alten Musik ihrer Heimat und scheuen sich nicht dabei die Albernheiten ihres Namensgebers in Erinnerung zu rufen.

Melanie Dekker

Kanada

www.melaniedekker.com/

Die freundliche Sängerin aus Vancouver hat bereits mit ihrer Gitarre vor Barak Obama gespielt und gesungen und auch manch anderes größeres Auditorium souverän unterhalten. In Rudolstadt ist sie für zwei kurze Konzerte am Sonntag als Straßenmusikerin gebucht. Nicht verpassen!

Omar Sosa and Seckou Keita

Kuba/Senegal

www.omarsosa.com/

Ein außergewöhnlicher Jazzpianist trifft auf einen ebenso exzellenten Koraspieler. Dieses Duo des World-Jazz in dem der auf Kuba geborene Pianist Omar Sosa und der senegalesische Kürbisharfenvirtuose Seckou Keita in einem gemeinsamen Projekt den Roots von Afro- und Latinjazz nachspüren, sollten sich vor allem Fans des ambitionierten Instrumentaljazz vormerken. Das Album "Transparent Water" gehört zu den besten World-Jazz-Aufnahmen des Jahres 2017.

Puuluup

Estland

Puuluup

Zurück zum Länderschwerpunkt Estland mit dem Duo  Puuluup. Man gebe die Inspiration der Musik der ganzen Welt in einen Mixer, püriere das Ganze, würze mit Punk und Folklore und richte das Ergebnis an mit Stimm-Loops und zwei Talharpas - mit Bögen gestrichene Leiern, wie sie nur im baltisch-skandinavischen Raum vereinzelt zu finden ist. Eine überraschend appetitliche Mischung. Wer über Textübersetzungen ihrer Songs verfügt,  dürfte darüber hinaus einige surreale Geschmacksmomente erleben.

Und das war es dann auch schon wieder mit der Präsentation einiger Künstler, die auf dem diesjährigen Festival in Rudolstadt zu hören und zu sehen sein werden. Wie immer ist für jeden Geschmack etwas dabei. Wünschen wir uns nur noch Gutes Wetter, dann sollte eigentlich alles ganz wunderbar werden.

Wir sehen uns vom 5. - 8. Juli in Rudolstadt.

Bis dann und viel Spaß.

wünscht Radio-Skala und Folkworld

Rudolstadt-Festival Länderschwerpunkt: Estland

Das Rudolstadt-Festival vom

5. - 8. Juli 2018 in Rudolstadt Thüringen

Länderschwerpunkt Estland

Der Länderschwerpunkt des diesjährigen Festivals in Rudolstadt liegt auf dem kleinen baltischen Land Estland. Das Land, dessen Sprache, Kultur und Geografie sich eher dem Finnischen, als dem Russischen Nahe fühlt, präsentiert sich in diesem Jahr mit einer überraschend musikalischen Vielfalt. Wir stellen in der Sendung Folkworld Spezial am Sonntag, dem 01. Juli um 11:00 Uhr und am Montag, dem 02. Juli um 19:00 Uhr alle Künstler vor, die auch auf dem Festival zu erleben sein werden. Als das sind:

Arsis

Bombillaz

Curly Strings

E Studio Youth Choir

Maarja Nuut

Mari Kalkun

Puuluup

Torupilli Jussi

Viel Spaß beim Hören.

Siehst du?

Puuluup

Estland

Puuluup

Man gebe die Inspiration der Musik der ganzen Welt in einen Mixer, püriere das Ganze, würze mit Punk und Folklore und richte das Ergebnis an mit Stimm-Loops und zwei Talharpas - mit Bögen gestrichene Leiern, wie sie nur im baltisch-skandinavischen Raum vereinzelt zu finden ist. Eine überraschend appetitliche Mischung des Duos Puuluup. Wer über Textübersetzungen ihrer Songs verfügt,  dürfte darüber hinaus einige surreale Geschmacksmomente erleben.

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Siehst du?

Torupilli Jussi Trio - Mengin Nagu Taevatitt CDTorupilli Jussi Trio

Estland

Bandwebsite

Der Länderschwerpunkt Estland präsentiert Hardcore-Folk mit Bagpipe und Fiddle in Gestalt einer recht schräg anmutenden Kapelle unter dem Namen Tourpilli Jussi Trio.  Der Tradition des Musikers Torupilli Juss folgend, suchen sie die Authentizität der alten Musik ihrer Heimat und scheuen sich nicht dabei die Albernheiten ihres Namensgebers in Erinnerung zu rufen.
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Siehst du?

Mari Kalkun

Estland

www.marikalkun.com

Die Sprache und die Musik des Estlands besitzen eine Eigenständigkeit, die in den baltischen Staaten nie verschwunden ist und die sich nach dem russischen Abzug aus dem kleinen Land ganz wunderbar neu entfalten konnte. Mari Kalkun hat es mit ihren gerade 30 Jahren geschafft, Estlands wichtigster musikalischer Kulturbotschafter zu werden. Ihr aktuelles Album heißt “Ilmamötsan”. Die Kompositionen auf dem Album sind weitgehend von ihr selbst. Dabei besticht, wie hervorragend sich die Künstlerin der alten Melodien bewusst ist. Kaum ein Song hört sich an, als wäre er nicht aus einer alten Tradition heraus geschrieben. Und doch, klingen ihre Lieder neu und frisch. Archaisch wirken manche der Gesänge, fast schamanisch. Dann wieder lässt die 12-saitige estnische Zither, auf der sie meisterhaft spielt, eine liebliche, Trost spendende Stimmung aufkommen. Ihre sanfte Stimme schwebt über allem. Ihr aktuelles Album “Ilmamötsan” ist ein Beispiel dafür, wie man traditionelle Bodenhaftung in die schnelllebige Gegenwart transportiert und dabei weder die Anmut, noch die klare Aussage der Ursprünglichkeit verraten muss.

© Karsten Rube 2018 für Radio-Skala & Folkworld

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Siehst du?

Curly Strings

Estland

www.curlystrings.ee

Die estnische Folklore trifft bei Curly Strings auf den Folk des amerikanischen Westens. Countryroads mit Geigen und skandinavischer Leichtigkeit. Wunderbar anzuhören und sicher ein Höhepunkt beim Festival in Rudolstadt.

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Arsis

Arsis

Estland

www.arsis.ee

Handglockenspiel kennt man in Deutschland eher nicht. In Estland gibt es eine Jahrhunderte alte Tradition darin mit kleinen und mittleren Glöckchen Musik zu machen. Arsis beherrscht dieses auf ein präzises Timing getrimmte Spiel perfekt und stellt uns eine ungewöhnliche Mischung aus Interpretationen traditionelle und zeitgenössischer Musik Estlands bis hin zu Kompositionen von Bach vor.

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Siehst du?

Bombillaz

Estland

https://bombillaz.bandcamp.com/

Estland - Land der Birken und der Elche und Re… nee jetze: Reggae? Bombillaz aus Tallinn zeigen uns die heiße Seite der Ostsee. Irgendwo schimmert noch ein Stückchen estnische Seele durch, wenn die Jungs karibischen Reggae und indische Banghra spielen.

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Siehst du?

Maarja Nuut

Estland

www.maarjanuut.com/home

Für diese Künstlerin wurden in Estland und auch darüber hinaus Superlative bemüht, die Magie und hypnotische Wirkung einschließen. Lassen wir uns überraschen, wenn sie in Rudolstadt mit Klanginstallationen, elektronischer Soundverschiebung die klanglischen Grenzen ausloten  will.

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Siehst du?

E Studio Youth Choir

Estland

www.noortekoor.estuudio.ee

Die großen Chöre sind an den östlichen Baltikstaaten ein Muss. Der E Studio Youth Choir aus Tartu besteht aus Jugendlichen, die derzeit an verschiedenen Musikakademien studieren und uns ein breites Repertoire von Liedern aus Estland und der großen Weiten Welt vortragen werden.

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Musik zum Rudolstadt Festival 2018 – Playlist Sendung 1

Die Playlist

zur ersten Ausgabe mit Musik zum

Rudolstadt-Festival 2018

Sendung vom 30. Juni 2018 19:00 Uhr

Maija Kauhanen

Finnland

www.maijakauhanen.com

In Skandinavien wird mit traditionellem Musikgut viel selbstverständlicher umgegangen, als in Deutschland. Die Sibelius Akademie in Finnland besitzt einen international stark beachteten Studiengang Folklore. Einige der besten Musikerinnen sind dort ausgebildet worden oder lehren mittlerweile selbst. Maija Kauhanen ist Absolventin der Sibelius Akademie. Ihr Ausdrucksmittel ist zu allererst die Kantele. Doch auch mit ihrer eindrucksvollen Stimme faszinierte sie bereits in der Band Okra Playground und bei Mari Kalkun aus Estland. “Raivopyöra” ist ihr erstes Soloalbum. Auf ihrer Saarijärvi-Kantele kombiniert sie verschiedene Spielstile. Mit ihrer Stimme variiert sie traditionelle Gesangstechniken. Die sieben Stücke des Albums wirken sphärisch, manchmal mystisch. Maija Kauhanen nimmt sich viel Zeit, die musikalischen Themen der einzelnen Songs herauszuarbeiten. Vom kunstvollen Stil wechselt sie selten, aber effektvoll in den Popmodus. Ein bezauberndes Album.

© Karsten Rube 2017 für Radio-Skala & Folkworld

Red Baraat

USA

www.redbaraat.com

Indische Hochzeitsumzüge sind besonders laut. Schließlich will man auch Aufmerksamkeit erringen. Baraat, das Wort für Hochzeitsumzug in der Sprache der Hindi, hat sich inzwischen als eigenständige Musikform von der eigentlichen Aufgabe, Hochzeiten zu begleiten entfernt und weiterentwickelt. Hinter dem Namen Red Baraat verbirgt sich eine Gruppe von energiegeladenen Musikern, die ihre Wurzeln zum Teil in Indien, zum Teil in den USA haben. Jazzmusiker, indische Dholspieler, Blasmusiker treffen in der Gruppe Rad Baraat zusammen und blasen ordentlich zum Marsch. Ob auf Straßenfesten oder Festivals Red Baraat sorgen stets für den Sound, der einen von den Füßen bläst. Das Debütalbum der Band hieß "Chaal Baby" und alle Versuche es leise zu drehen scheiterten. Mittlerweile sind vier weitere Alben erschienen. Diese Musik kann man nur laut hören. Funk trifft auf Dohltrommeln, Latin, Jazz und indische Musik vermischen sich zu einer einzigen heftigen Eruption. Red Baraat besitzen die Energie einer ganzen Palette mit Red Bull Dosen. Was in Europa Shantel oder die Fanfare Ciocarlia anrichten, wenn sie eine Bühne betreten, erledigen in New York Red Baraat.

© Karsten Rube 2012/2018 für Radio-Skala & Folkworld

Cymin Samawatie

Iran/Deutschland

www.cyminsamawatie.de

Die iranische Sängerin Cymin Samawatie verbindet Persische Lyrik mit Jazz und erfindet dabei eine komplett eigene Form der Weltmusik, in der Ost und West eine berauschende Synthese eingehen.

© Karsten Rube 2015/2018 für Radio-Skala & Folkworld

Ganes

Italien/Deutschland

www.ganes-music.com

"Die Ladiner zählen zu den von der Europäischen Union anerkannten sprachlichen Minderheiten der EU und sollten deshalb in den Genuss des europäischen Minderheitenschutzes, insbesondere der Europäischen Charta der Regional- oder Minderheitensprachen von 1991 kommen, die insbesondere die „Förderung von Minderheitensprachen in Schulen, in der Verwaltung, vor Gericht und in den Medien vorsieht." So erklärt es Wikipedia, wenn man auf die Suche geht, um sich was über die Sprache der Ladiner erzählen zu lassen. Man muss aber als Bewohner einer Region, in der eine kleine, kaum bekannte Sprache gesprochen wird, nicht erst auf ein übergeordnetes Dekret aus Brüssel warten, bis man seine eigene Kultur sinnvoll zu schützen beginnt. Und so haben sich die drei Musikerinnen der Gruppe Ganes auf den Weg gemacht, ihre Regionalsprache nicht nur zu bewahren, sondern sie in die Welt zu tragen. Das aktuelle Album “An Cunta Che” ist bereits ihre fünfte Produktion.

© Karsten Rube 2018 für Radio-Skala & Folkworld

Fatoumata Diawara

Mali

www.fatoumatadiawara.com/

Die Sängerin aus Mali gehört zu den Künstlerinnen, die Modernität verkörpern und wissen, dass sie aus einer Tradition schöpfen, die sie prägen. Ihre Musik ist vielschichtig, modern und voller afrikanischer Rhythmik. Mittlerweile fühlt sich die Sängerin und Schauspielerin auch auf großen Festivals zu Hause. Im Mai erscheint ihr neues Album "Fenfo"

© Karsten Rube 2018 für Radio-Skala & Folkworld

Le Vent du Nord

Quebec

www.leventdunord.com/

Aus dem französischsprachigen Teil Kanadas sind in den letzten Jahren einige interessante musikalische Entdeckungen über den Großen Teich herüber geschwappt. Doch selbst so erfolgreiche Bands, wie La Bottine Souriante blieben in Europa weitgehend Geheimtipps. Le Vent du Nord aus Quebec haben bereits auf einigen europäischen Festivals gespielt, wie bei der 2012er Ausgabe des Folkfestivals im dänischen Tønder. Nun endlich sind sie auch in Rudolstadt zu erleben. Zudem gehören sie zu den mehrmaligen Gewinnern des kanadischen Grammys, dem Juno. Die Musik die Le Vent du Nord spielt, ist typische traditionelle Musik aus Quebec, bestehend aus mehrstimmigem Gesang, dynamischen Foottapping, Fiddel- und Drehleiertunes. Dabei fetzen sie aber auch modern über die Bühne. Hier wird sich keiner zum Musikhören in einen bequemen Faltsessel setzen wollen. Bewegung ist angesagt.

© Karsten Rube 2018 für Radio-Skala & Folkworld

Naragonia

Belgien

www.naragonia.com/

Schöne Tanzmusik aus Flandern gibt es mit dem Naragonia-Ensemble zu erleben. Seit sich die Musiker 2003 während eines Festivals in Portugal formierten, haben sie ein Repertoire mit zahlreichen Eigenkompositionen im Stile des Bal-Folk aufgebaut. Leise Lieder und energiegeladenen Tanzmusik wechseln sich ab. Tanzbar ist es immer.

© Karsten Rube 2018 für Radio-Skala & Folkworld

Amine und Hamza

Tunesien/Schweiz

www.aminehamza.com

Für alle, die Musik gern einordnen: Bei vorliegendem Album können Sie es getrost bleiben lassen. Amine & Hamza und ihr aktuelles Projekt “Band Beyond Borders” entzieht sich allen einfach zu bedienenden Strukturen. Die beiden Brüder stammen aus Tunesien und leben in der Schweiz. Ihr neues Album “Fertile Paradoxes” kommt zwar zunächst mit klassischem arabischen Klangmuster daher. Oud, Kanun und Tabla spielen Melodien, die dem Morgenland entstammen. Ihr Konzept geht aber darüber hinaus. Kammerorchester, Jazzensemble und europäisches Folkinstrumentarium ergänzen die beiden Virtuosen zu einem Crossoverfeuerwerk, das seinen eigenen musikalischen Regeln folgt. Die Musik von Amine & Hamza ist ein nachhaltiger Klanggenuss, bei dem man das Wort Weltmusik im Kopf hat und wieder einmal bemerkt, dass dieser Begriff viel mehr bedeutet, als man definieren kann.

© Karsten Rube 2018 für Radio-Skala & Folkworld

Elida Almeida

Kapverden

www.elidaalmeida.com/

Musik von den Inseln unter dem Wind, wie die Kapverden manchmal auch bezeichnet werden, kommt von der jungen Sängerin Elida Almeida. Sie ist das jüngste musikalische Highlight vom für seine fantastischen Sängerinnen bekannte Archipel. Von süßen und bitteren Momenten erzählen die Songs der Künstlerin, die Melancholie und Lebensfreude in ihren Melodien zu bündeln weiß.

© Karsten Rube 2018 für Radio-Skala & Folkworld

Mari Kalkun

Estland

www.marikalkun.com

Die Sprache und die Musik des Estlands besitzen eine Eigenständigkeit, die in den baltischen Staaten nie verschwunden ist und die sich nach dem russischen Abzug aus dem kleinen Land ganz wunderbar neu entfalten konnte. Mari Kalkun hat es mit ihren gerade 30 Jahren geschafft, Estlands wichtigster musikalischer Kulturbotschafter zu werden. Ihr aktuelles Album heißt “Ilmamötsan”. Die Kompositionen auf dem Album sind weitgehend von ihr selbst. Dabei besticht, wie hervorragend sich die Künstlerin der alten Melodien bewusst ist. Kaum ein Song hört sich an, als wäre er nicht aus einer alten Tradition heraus geschrieben. Und doch, klingen ihre Lieder neu und frisch. Archaisch wirken manche der Gesänge, fast schamanisch. Dann wieder lässt die 12-saitige estnische Zither, auf der sie meisterhaft spielt, eine liebliche, Trost spendende Stimmung aufkommen. Ihre sanfte Stimme schwebt über allem. Ihr aktuelles Album “Ilmamötsan” ist ein Beispiel dafür, wie man traditionelle Bodenhaftung in die schnelllebige Gegenwart transportiert und dabei weder die Anmut, noch die klare Aussage der Ursprünglichkeit verraten muss.

© Karsten Rube 2018 für Radio-Skala & Folkworld

Curly Strings

Estland

www.curlystrings.ee

Die estnische Folklore trifft bei Curly Strings auf den Folk des amerikanischen Westens. Countryroads mit Geigen und skandinavischer Leichtigkeit. Wunderbar anzuhören und sicher ein Höhepunkt beim Festival in Rudolstadt.

© Karsten Rube 2018 für Radio-Skala & Folkworld

Wenzel

Deutschland

www.wenzel-im-netz.de/

Ein alter Bekannter beim Folkfest in Rudolstadt ist Hans-Eckardt Wenzel. Sein politisches, wie poetisches Auftreten ist konsequent. Seine Lieder lassen die Melancholie hoch leben und die Lebensfreude aktiv werden. Beides passt, solange die Gefühle ehrlich erlebt und die Wahrheit offen gelebt wird. Bei Wenzel tritt beides so klar an Licht, das es manchmal schmerzt.

© Karsten Rube 2018 für Radio-Skala & Folkworld

Omiri

Portugal

www.omiri.eu

Traditionelle Musik mit modernen Beats zu kombinieren ist für die Weltmusik mittlerweile ein gängiger Standard. Kaum einer der sich in der Folk- und Weltmusikszene umhertreibt, lüpft dabei mehr eine Augenbraue. Oft genug wird dabei wild mit den Stilen herumgemixt. Hauptsache es rumpelt am Ende tanzbar. Vasco Ribeiro Casais gehört in Portugal zu den Hauptakteuren, wenn es darum geht Folk und elektronische Trends zu verbinden. Bands, wie Dazkarieh und Seiva brachte er ins Rollen. Das Projekt Omiri ist eher ein Sololäufer von Casais, an dem er alle paar Jahre mal herum experimentiert. Sein neues Album “Baile Electronico” spielt mit verfremdeten Aufnahmen alter portugiesischer Gesänge, denen er Elektrobeats, E-Gitarre und Folkinstrumente untermogelt. Manchmal wird gerappt. Zwischendurch könnte es allerdings auch ein Ableger des glücklicherweise längst vergessenen Stars on 45-Gemixes sein. Die Aufnahmen klingen an einigen Stellen recht spannend, an anderen allerdings nur schräg. »Baile Electrónico ist ein ambitioniertes Album des Soundtüftlers und in Rudolstadt sicher ein Partyakt der Extraklasse.

© Karsten Rube 2017 für Radio-Skala & Folkworld